共23题，约10550字。

　　河南省濮阳市2025-2026学年高考一模语文试题
　　注意事项：
　　1．本试卷共10页，满分150分，考试时间150分钟。
　　2．答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上。
　　3．回答选择题时，选出每小题答案后，用铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号。回答非选择题时，将答案写在答题卡上，写在本试卷上无效。
　　一、阅读（72分）
　　（一）阅读Ⅰ（本题共5小题，19分）
　　阅读下面的文字，完成小题。
　　材料一：
　　“文章华国”是中华民族自古以来的文化传统。中国古代文学是中华传统文化中极具活力的部分，深刻且生动地体现着中华美学精神，其中最鲜明地体现中华民族审美理想的文体首推诗歌。从《诗经》《楚辞》到唐诗宋词，再到明清散曲，长达三千多年的中国古典诗歌史像一条奔流不息的文学长河。我们观察这条千姿百态的“长河”，可真切感悟中华文化的诗性之美。
　　韵律之美，体现了中华文化的诗性之美。至迟在公元前6世纪，中国最早的诗歌总集《诗经》就已基本编定。《诗经》中的诗歌主要是四言诗，节奏结构大都是“二二”。到了汉代，五言诗和七言诗开始兴起。五言诗虽每句诗只增加了一个字，却是由三个节拍构成的，其常见的节奏结构是“二二一”或“二一二”。与四言句相比，五言句在句式上要灵活。七言诗的节拍数增加到四个，不但较大地增加了意义的容量，而且在句式上也更灵活多变。五言和七言成为古体诗歌的主要句式，发展至今。
　　中国古典诗歌的一大特征体现于诗歌的平仄格律。古人早就将汉字的四种声调归纳为平、仄两类，于是“四声”的问题转化为“两声”的问题，非平即仄，非仄即平，这就有可能在诗歌写作中交错运用两类声调，从而达到声调铿锵的效果。古代诗人摸索这种规律的过程是漫长而艰苦的。在汉末《古诗十九首》中，还很难找到声调上完全合律的句子。到了南朝，以沈约为代表的诗人从理论上探讨了此问题。南朝后期的一些诗人，便能写出平仄基本合律的五言诗。到唐代，中国诗歌的平仄格律基本定型。
　　五、七言诗的格律中还有对仗。《周易》《尚书》中已有对仗出现。汉魏六朝诗人在对仗方面已经达到较高的水准。从初唐开始，诗人们运用对仗手段已经驾轻就熟。到了盛唐的杜甫、晚唐的李商隐等人，对仗的手法变化无穷，已经超越格律的要求而成为精益求精的艺术追求。现在常见的对仗是“宽对”，仅要求上下句对应词语的词性相同，而无需严格遵循意义关联，比“工对”有了更大的表达空间。总之，包括句式、平仄与对仗在内的诗歌技巧融会贯通，从整体艺术风貌上形成了五、七言诗歌的韵律之美。
　　意象之美，也体现了中华文化的诗性之美。中国古典诗歌在表现手法上不重写实而重写意，这是因为艺术家们最重视的不是反映外部世界（包括自然与社会）的状貌与姿态，而是表现内心世界的意念与情思。比如，山水田园诗本来完全可以处理成叙事性或描述性的作品，但在唐代最负盛名的山水田园诗人王维、孟浩然的诗中，往往以抒情手段虚化了即目所见的景象，他们诗中的山水田园其实是宁静心境和淡泊志趣的外化。因此，中国古代文学艺术所追求的最高艺术境界是营构主观意象的生动。中华民族对意象之美的追求在古典诗歌中达到了很高的境界。
　　中华先民崇尚观物取象、立象尽意，擅长借助具体的形象来把握事物的抽象意义。《周易》的卦象、汉字的象形都是这种思维方式的体现。孔子与弟子子贡、子夏之间有两段对话。子贡曰：“贫而无谄，富而无骄，何如？”子曰：“可也。未若贫而乐，富而好礼者也。”子贡曰：“《诗》云‘如切如磋，如琢如磨’，其斯之谓与？”子曰：“赐也，始可与言《诗》已矣，告诸往而知来者。”子夏问曰：“‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。’何谓也？”子曰：“绘事后素。”曰：“礼后乎？”子曰：“起予者商也！始可与言《诗》已矣。”宋代谢良佐评曰：“子贡因论学而知诗，子夏因论诗而知学，故皆可与言诗。”这说明，诗歌更有利于通过具体情境的描述来领悟普遍的抽象道理。
　　中华先民还常常用谐音这座桥梁形成意象，用具体形象更委婉地道出思想情感。温庭筠《新添声杨柳枝词》“井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋”中“烛”是“嘱”的谐音，“围棋”是“违期”的谐音；由于“柳”“留”谐音，诗词中描述古人在送别之时往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。
　　由于诗歌的思维方式是直觉的而非分析的，诗歌的语言是模糊多义的而非明晰单一的，诗歌的意义是意在言外而非意随言尽的，所以更能担当起思考并理解人生真谛的重任。南朝钟嵘在《诗品》中说：“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”此语既概括了中国古典诗歌的发生动因，又说出了中国古典诗歌的基本特征，即那些传诵千古的诗歌都是由意蕴深长的意象构成的。意象之美，是中国古典诗歌艺术感染力最重要的因素之一。
　　（摘编自莫砺锋《简论中华文化的诗性之美》）
　　材料二：
　　物象一旦进入诗人的构思，就带上了诗人主观的色彩。这时它要受到两方面的加工：一是经过诗人审美经验的淘洗与筛选，以符合诗人的美学理想和美学趣味；二是又经过诗人思想感情的化合与点染，渗入诗人的人格情趣。
　　一个物象可以构成意趣各不相同的许多意象。例如“孤云”带着贫士幽人的孤高，杜甫《幽人》“孤云亦群游，神物有所归”；“停云”却带着对亲友的思念，陶渊明《停云》“霭霭停云，濛濛时雨”。同一个物象，由于融入的情意不同，所构成的意象也就大异其趣。
　　诗人在构成意象时，可以夸张物象某一方面的特点，以加强诗的艺术效果，如“白发三千丈”。也可以将另一物象的特点移到这一物象上来，如“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”。这些诗都写到“心”，心本来不能离开身体，但李白的“愁心”却托给了明月，杜甫的“故园心”却系在了孤舟上。这些意象都具有了“心”原来并不具备的性质。
　　诗人在构成意象时，还可以用某一物象为联想的起点，创造出世界上根本不存在的东西。比如火炬是明亮的，但“漆炬迎新人，幽圹萤扰扰”中的“漆炬”这一意象非常新奇，阴间的一切都和人间颠倒着，黑色的灯笼可象征着死亡循环的延续。
　　（摘编自袁行霈《中国古典诗歌的意象》）
　　1. 下列对材料一相关内容 理解和分析，正确的一项是（   ）
　　A. 《诗经》以四言诗为主，汉代五言、七言诗兴起后，四言诗便被取代，五言、七言成为古体诗主要句式并发展至今。
　　B. 南朝沈约等诗人从理论上探讨平仄规律，南朝后期诗人已能写出基本合律的五言诗，这为唐代平仄格律定型奠定了基础。
　　C. “宽对”仅要求上下句词性相同，无需考虑意义关联，比“工对”更自由，是唐代诗人追求 最高对仗境界。
　　D. 王维、孟浩然的山水田园诗虚化实景，将心境志趣外化，证明山水诗只能以写意手法营造意象、传递情感。
　　2. 下列选项，最不适合作为论据来支撑材料二第2段观点的一项是（   ）
　　A. “明月松间照”中“月”是清雅静谧的象征，“月有阴晴圆缺”中“月”却承载着离别缺憾的情思。
　　B. “桃之夭夭，灼灼其华”中“桃花”象征新婚喜悦、生机盎然，“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”中“桃花”暗含物是人非的怅惘。
　　C. “采菊东篱下，悠然见南山”中“菊”是淡泊隐逸 象征，“待到秋来九月八，我花开后百花杀”中“菊”彰显豪迈刚烈的气魄。
　　D. “天街小雨润如酥”中“雨”是滋润万物的代表，“斜风细雨不须归”中“雨”体现出“雨”细密的特点。
　　3. 根据原文内容，在下面文段的横线处补写适当的语句，使文段语意完整连贯，内容贴切，逻辑严密，每处不超过12个字。
　　“文章华国”是中华民族的文化传统，中国古典诗歌在从《诗经》到明清散曲的千年传承中，成为体现中华审美理想的核心文体，其诗性之美集中体现为两方面：一是________，由句式演进、平仄交错、对仗锤炼等技巧融会而成；二是意象之美，核心是________。正如孔子弟子借《诗》句“告诸往而知来者”、由论诗而悟学所示，通过提供________，诗歌能够帮助我们提高理解抽象道理的能力。
　　4. 结合两则材料，简要概括中国古典诗歌意象的构建方式。
　　5. 某中学拟开展“古典诗歌意象之美”主题研学活动，请结合两则材料观点，设计三项具体研学任务，并简要说明设计理由。
　　（二）阅读Ⅱ（本题共4小题，16分）
　　阅读下面的文字，完成小题。
　　文本一：
　　汾河的圆月
　　萧红
　　黄叶满地落着。
　　小玉的祖母虽然是瞎子，她也确确实实承认道已经好久就是秋天了。因为手杖的尖端触到那地上的黄叶时，就起着她的手杖在初冬的早晨踏破了地面上的结着薄薄的冰片爆裂的声音似的。
　　“你爹今天还不回来吗？”祖母的全白的头发，就和白银丝似的在月亮下边走起路来，微微地颤抖着。
　　“你爹今天还不回来吗？”她的手杖格格的打着地面，落叶或瓦砾或沙土都在她的