共23题，约30940字。
2022届高三年级下学期联考语文试题
本试卷分选择题和非选择题两部分，共 8 页，满分 150 分，考试用时 150 分钟。
注意事项：
1． 答题前，考生务必用黑色字迹的钢笔或签字笔将自己的姓名、班别、座位号等相关信息填写在答卷指定
区域内。将条形码横贴在答卷右上角“条形码粘贴处”。
2． 选择题每小题选出答案后，用 2B 铅笔把答卷上对应题目的答案标号涂黑；如需改动，用橡皮擦干净后，
再选涂其它答案；不能答在试卷上。
3．非选择题必须用黑色字迹的钢笔或签字笔作答，答案必须写在答卷各题目指定区域内的相应位置上；如需改动，先划掉原来的答案，然后再写上新的答案；不准使用铅笔和涂改液。不按以上要求作答的答案无效。
4．考生必须保持答题卷的干净平整。
一、现代文阅读(35 分)
(一)现代文阅读(本题共 5 小题，19 分)
阅读下面的文字，完成 1～5 题。
材料一：
苏东坡论唐朝大诗人兼画家王维(摩诘)的《蓝田烟雨图》说：“味摩诘之诗，诗中有画; 观摩诘之画，画中有诗。诗曰：‘蓝溪白石出，玉山红叶稀，山路元无雨，空翠湿人衣。’此摩诘之诗也。或曰：‘非也，好事者以补摩诘之遗’。”
以上是东坡的话，所引的那首诗，不论它是不是好事者所补，把它放到王维和裴迪所唱和的辋川绝句里去是可以乱真的。这确是一首“诗中有画”的诗。“蓝溪白石出，玉山红叶稀”，可以画出来成为一幅清奇冷艳的画，但是“山路元无雨，空翠湿人衣”二句，却是不能在画面上直接画出来的。假使刻舟求剑似地画出一个人穿了一件湿衣服，即使不难看，也不能把这种意味和感觉像这两句诗那样完全传达出来。好画家可以设法暗示这种意味和感觉，却不能直接画出来。这位补诗的人也正是从王维这幅画里体会到这种意味和感觉，所以用“山路元无雨，空翠湿人衣”这两句诗来补足它。这幅画上可能并不曾画有人物，那会更好的暗示这感觉和意味。而另一位诗人可能体会不同而写出别的诗句来。画和诗毕竟是两回事。诗中可以有画，像头两句里所写的，但诗不全是画。而那不能直接画出来的后两句恰正是“诗中之诗”，正是构成这首诗是诗而不是画的精要部分。
然而那幅画里若不能暗示或启发人写出这诗句来，它可能是一张很好的写实照片，却又不能成为真正的艺术品——画，更不是大诗画家王维的画了。这“诗”和“画”的微妙的辩证关系不是值得我们深思探索的吗?
宋朝文人晁以道有诗云：“画写物外形，要物形不改，诗传画外意，贵有画中态。”这也是论诗画的离合异同。画外意，待诗来传，才能圆满，诗里具有画所写的形态，才能形象化、具体化，不至于太抽象。
但是王安石《明妃曲》诗云：“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。”他是个喜欢做翻案文章的人，然而他的话是有道理的。美人的意态确是难画出的，东施以活人来效颦西施尚且失败，何况是画家调脂弄粉。那画不出的“巧笑倩兮，美目盼兮”，古代诗人随手拈来的这两句诗，却使孔子以前的中国美人如同在我们眼面前。达•芬奇用了四年工夫画出蒙娜丽莎的美目巧笑，在该画初完成时，当也能给予我们同样新鲜生动的感受。现在我却觉得我们古人这两句诗仍是千古如新，而油画受了时间的侵蚀，后人的补修，已只能令人在想象里追寻旧影了。我曾经坐在原画前默默领略了一小时，口里念着我们古人的诗句，觉得诗启发了画中意态，画给予诗以具体形象，诗画交辉，意境丰满，各不相下，各有千秋。
达•芬奇在这画像里突破了画和诗的界限，使画成了诗。谜样的微笑，勾引起后来无数诗人心魂震荡，感觉这双妙目巧笑，深远如海，味之不尽，天才真是无所不可。但是画和诗的分界仍是不能泯灭的，也是不应该泯灭的，各有各的特殊表现力和表现领域。探索这微妙的分界，正是近代美学开创时为自己提出了的任务。
诗中有画，而不全是画，画中有诗，而不全是诗。诗画各有表现的可能性范围，一般地说来，这是正确的。画里本可以有诗(苏东坡语)，但是若把画里每一根线条，每一块色彩，每一条光，每一个形都饱吸着浓情蜜意，它就成为画家的抒情作品，像伦勃朗的油画，中国元人的山水。但画和诗仍是有区别的。
诗和画各有它的具体的物质条件，局限着它的表现力和表现范围，不能相代，也不必相代。但各自又可以把对方尽量吸进自己的艺术形式里来。诗和画的圆满结合(诗不压倒画，画也不压倒诗，而是相互交流交浸)，就是情和景的圆满结合，也就是所谓“艺术意境”。
(节选自宗白华《美学散步》)
材料二：
历代对于“诗中有画，画中有诗”的批评大多集中于诗是否“可画”。随着西方文艺批评理论的引入，特别是钱钟书先生《读〈拉奥孔〉》一文指出了诗歌和绘画两种艺术门类有着不同特征，即诗歌是描写历时性、作用于想象的语言艺术，绘画是描写共时性、作用于视觉的造型艺术，这种差别决定了两者在融通过程中必然存在着差异。诗画异质的理论却容易发展为诗画地位不同论，仅以“可画”作为拉低诗歌艺术水准的论据，而忽视了“诗中有画”一语中“有画”带来的诗外之美。“画”在这里更多是代表一种画意，是诗歌利用语言艺术构造的想象境界。这实际上用绘画技术层面的“诗不可画”消解了诗学审美层面的“诗中有画”。这种消解与学界长期以来利用绘画的技法分析王维诗歌“诗中有画”的特征有关，即画技遮蔽了画意。以色彩、线条、构图等绘画技法来分析王维诗歌艺术的文章层出不穷。大量基于王维诗歌中绘画技法的分析文章造成了对“诗中有画”的认识只停留在“技”的层面，而忽略了更高层次上的“意”。而这种充斥着“技”层面分析的局面却诱导反驳者以技论技，走向“诗不可画”这一误区。因此正是画技对画意的遮蔽造成了技术层面的“诗不可画”对美学层面的“诗中有画”的遮蔽。实际上产生这两个遮蔽的原因正在于对“诗中有画”中“画”的不同理解。除了解读为画意和画技之外，尚可解读为画风。
(节选自史双元《“诗中有画”的再认识》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是(3 分)（ ）
A.“诗中有画，画中有诗”，这是苏轼对王维诗画艺术的精确评价，也指出诗与画存在某种微妙的关系。
B.引用王安石的诗“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”，意思是美人的意态确是难画出的，说明诗与画是有分界的。
C.例举达•芬奇用了四年工夫画出蒙娜丽莎的美目巧笑，是在说明画中有诗，勾引起后来无数诗人心魂震荡。
D.钱钟书先生指出诗歌和绘画两种艺术门类有着不同特征，这种诗画异质的理论与宗白华先生的观点不同。
2.根据材料内容，下列说法不正确的一项是(3 分)（ ）
A.北宋文学家、画家张舜民认为“诗是无形画，画是有形诗”，与“诗中有画，画中有诗” 的见解是一致的。
B.画若不能暗示或启发人写出这诗句来，它可能是一张很好的写实照片，可以供给知识，但不是艺术。
C.诗不能徒求词采之美，而要写出画的意境和神味来；同样，画不能徒求形似，而要表现出诗的意蕴。
D.诗和画有各自的局限性，各自的特殊的表现规律，诗画各有表现的可能性范围，这种说法大抵是正确的。
3.结合材料内容，下列选项中最能支持宗白华“诗中之诗”观点的一项是(3 分)（ ）
A.大漠孤烟直，长河落日圆。
B.林壑敛暝色，云霞收夕霏。
C.青山万井外，落日五陵西。
D.渡头余落日，墟里上孤烟。
4.请简要分析材料一的论证思路。(4 分)
5.《诗经》说“巧笑倩兮，美目盼兮”，荷马说“尼惹斯是美的，阿奚里更美，海伦具有神仙似的美”，诗人使得中外的两个美人如在我们眼前。请结合材料，谈谈你对此的理解。 (6 分)
【分析】（1）本题考查学生理解和分析相关内容的能力。这类题目首先要速读题干，明确对象及要求，解答时要整体理解文章的内容，尤其是对选文中心句的理解，要将题目材料信息带入选文比对理解，还要辨明检索区间，确定对应语句，联系上下文体会。
（2）本题考查根据材料信息进行理解推断的能力。准确解读文本，筛选整合信息，理解和分析材料内容，做好选项和文章内容的比较辨别，确认正确选项。
（3）本题考查学生对文本的论点论据的分析能力，答题前先通读原文，整体理解把握文本的内容，明确文章的观点是什么，文章从哪些角度和层面进行分
(二)现代文阅读Ⅱ
阅读下面的文字，完成 6～9 题(16 分)
文本一：
白洋淀边的一次小斗争
孙犁
有一天，我送一封信到同口镇去。把信揣在怀里，脱了鞋，卷起裤腿，在那漫天漫地的芦苇里穿过。芦苇正好一人多高，还没有秀穗，我用两手拨开一条小道，脚下的水也有半尺深。
走了半天，才到了淀边，拨开芦苇向水淀里一望，太阳照在水面上，白茫茫一片，一个船影儿也没有。我吹起暗号，吹过之后，西边芦苇里就哗啦啦响着，钻出一只游击小艇来，撑船的还是那个爱说爱笑的老头儿。他一见是我，忙把船靠拢了岸。我跳上去，他说：“今天早啊。”
我说：“道远。”
他使竹篙用力一顶，小艇箭出弦一般
