约19000字。

河北邯郸市部分校2025-2026学年高一下学期7月期末语文试题
　　一、现代文阅读
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　材料一：
　　新世纪以来，随着数字技术的发展，《红楼梦》艺术改编进入全新阶段。影视、戏剧改编作品立足文学本体，它们共享了故事世界中的人物命运、文化记忆和部分的故事情节。虽然创作主体会在作品中加入带有个性特征的内容，但是那些从原著中被选择出来的得以叙述、表现、阐释的内容恰恰凸显着时代的记忆。众多《红楼梦》“续书”创作者也在作品中融入了主体性思考，作者根据自己对客观世界的认识对其进行主观重塑，同时将自己的知识、意志、情绪等一并浇注到作品中，赋予作品以生命的张力。如陈少海《红楼复梦》等已超越单纯的情节延续，构成了对原著核心叙事及文化内核的重构，生动映射了清代中叶以降大众读者的审美趣味。实景演出中的艺术作品则利用“表演”和“景观”作为中介，将《红楼梦》中描述的建筑、服饰、妆容、食物等文化内容跨媒介地转化为综合性艺术形态，并与地方文旅IP相互链接，将中国式哲思及美络文化、流行文化、校园文化等当代文化进行有机融合。
　　值得一提的是，某些视频网站上的大量二次创作使《红楼梦》相关人物形象及文化符号脱离原有叙事，成为网络和大众狂欢的符号。它充满了草根性、娱乐性和颠覆性，极大地增强了《红楼梦》的传播力和当代活力，成为一种独特的参与式文化。
　　《红楼梦》艺术改编在争议中前行，它无疑稀释了文本中的某些原生特质，但也极大地拓展了其生命力和影响力。我们不应以“真/伪”的二元论来评判这一现象，而应认识到，这是一种在新的技术条件和时代语境下，文学经典必然的演化路径——如何在光影交错、技术迭代、媒介革新中，实现文学经典的创造性转化、创新性发展。《红楼梦》艺术改编作为民众所创造和消费的文化叙事，其新的经典化体现在更广泛的参与、更及时的反馈和更蓬勃的创作中。
　　对《红楼梦》艺术改编进行“观察”，不仅是审视一部文学经典的生命力，更是反思我们自身如何处理传统与现代、艺术与商业、精英与大众、理性与情感等一系列永恒的文化命题。在中华优秀传统文化“两创”的宏大叙事下，政府试图通过“红学文化”的品牌实现以文化赋能经济社会发展；企业追求“红学文化+商业”的增值红利，以求实现资本的快速积累和市场版图的扩张；文化传承者则时刻警惕着“文本盗猎”中文化肌理的消解与间离。这种博弈绝非简单的利益分配之争，而是在世界、作者、文本、读者与媒介不断交流的互动机制中，保持着相互牵连的关系，折射出全球化时代地方性知识存续的根本性矛盾。
　　《红楼梦》的艺术改编，是一场在限制中寻求自由的创造性实践。这种动态的、充满张力的博弈与共生关系，使得《红楼梦》得以在不同媒介的“旅途”中不断衍生、丰富。
　　（摘编自张歆《流动的经典——<红楼梦>艺术改编中的话语博弈与当代演述》）
　　材料二：
　　《红楼梦》作为中国古典小说的巅峰，自问世以来便伴随着解析与争鸣。红学始终是颇有门槛、专业严谨的显学，学者们在典籍和期刊中构建起了一套对话体系。然而，随着短视频与直播时代的到来，红学正经历着一场前所未有的下沉与重构。面对这部被誉为封建社会百科全书的巨著，人们在今天找到了千万种的打开方式。
　　“红楼解读”成为众所追逐的流量密码。统计数据显示，某视频平台仅一个月内，《红楼梦》相关内容作品就达近两万件，参与账号超过万个，这种现象在古典文学传播史上可谓前所未有。文学经典在新的媒介形态下被转化为“可观看”“可互动”“可讨论”的内容。这本身具有非常积极的文化意义——普通人以其独特的人生阅历，补充了学院派在情感共鸣与大众视角上的空缺，有利于让更多人触及经典。但是，众声喧哗的背面亦是野蛮生长。与此同时，人们必须正视在流量裹挟下乱象丛生的文化怪圈：在追求点击量的驱动下，红学正成为赚取关注和变现的媒介原料。
　　虽说“每一个人的心中都有一部《红楼梦》”，当下的语境却是多元释义与乱象并存。各种无稽怪诞的观点甚至缺乏基本的文本与史料判断标准，还真是许多“荒唐言”。普及是好事，但误读无尺度。当下的“红楼讨论”正处于宽容读者参与度与维护文本严肃性的平衡中。时代赋予了《红楼梦》前所未有的热闹，这是文学的魅力，也是时代的进步。但众说纷纭的背后，更需要人们持有一份敬畏之心，不在声量中迷失——让观点有依据，让讨论有尺度，经典值得真正的理解与传承。
　　（摘编自《可以热不能乱——流量时代如何读〈红楼梦〉》）
　　材料三：
　　我们挖掘与利用《红楼梦》这样的传统文化经典，不是为了怀思古之幽情，而是为了创造出新的现代艺术文化产品，进而让这些产品走入当代人的生活。并且，这些创造不局限于剧场，实际上，以艺术创作为中心，将产生庞大的艺术衍生品创意网络，包括演出现场出售的戏剧人物的Q版冰箱贴、画册等纪念品，还有如《只有红楼梦•戏剧幻城》这样的大型文旅项目。以中华上下五千年文明为基石的中华优秀传统文化，正是这一系列创作实践的不竭富矿。而这些充满现代审美的《红楼梦》舞台改编作品，无疑为中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展给出了良好的借鉴范例。
　　（摘编自《舞台多版本〈红楼梦〉：让经典在传承中焕发新活力》）
　　1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（    ）
　　A．某些网站上的《红楼梦》二次创作，使相关人物形象及文化符号脱离原有叙事，充满草根性、娱乐性和颠覆性，消解了经典的文学价值。
　　B．对《红楼梦》艺术改编进行分析，既是审视一部文学经典的生命力，也是反思如何处理传统与现代、艺术与商业、精英与大众等文化命题。
　　C．短视频与直播时代，某视频平台一个月有近两万件与《红楼梦》相关内容作品，这意味着普通人正以其独特的个性表达，取代学院派对经典的解读。
　　D．《红楼梦》舞台改编作品，不仅要借贾宝玉、林黛玉等角色在当代语境中的新生表达思古幽情，更可为传统文化传承提供良好借鉴。
　　2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（    ）
　　A．材料一认为，不应以“真/伪”二元论来评判《红楼梦》的艺术改编，对其改编本身就是一种在限制中寻求自由的创造性实践。
　　B．从材料一对实景演出的分析可知，这类改编将文学描述转化为可观赏的综合性艺术形态，并与地方文旅相结合，为经典传播拓展了新渠道。
　　C．材料二指出，“红学始终是颇有门槛、专业严谨的显学”，而短视频平台上的“红楼解读”使红学正经历着下沉与重构，这意味着专业解读已失去受众。
　　D．材料三认为，充满现代审美的《红楼梦》舞台改编作品，为中华优秀传统文化的创新发展提供了范例，此类创作实践可以从剧场延伸到更广泛的领域。
　　3．根据原文内容，在下面文段的横线处补写出恰当的语句，每处不超过10个字。
　　数字技术时代，《红楼梦》的艺术传播不再局限于文本阅读，而是演变为一种跨越媒介的________。从影视改编到舞台实景演出，从续书创作到网络上的二次创作，经典在不同形式中被不断激活。这些改编并非简单的复刻，而是创作主体在尊重原著基础上的________，它们为经典注入了新的生命张力。与此同时，我们也需警惕，当改编沦为追逐热度的工具，经典便可能被抽空内涵，沦为娱乐消费的素材。因此，推动经典在当代的传播，既要有开放的胸襟，________让创新与传承并行不悖。
　　4．材料二在论述“流量时代如何读《红楼梦》”时，体现出鲜明的辩证性和针对性。请结合材料二简要分析。
　　5．下面这段文字出自《红楼梦》，某短视频博主将其解说为“富二代的矫情行为艺术”。请结合材料对这一解说加以评析。
　　那一日正当三月中浣，早饭后，宝玉携了一套《会真记》，走到沁芳闸桥边桃花底下一块石上坐着，展开《会真记》，从头细玩。正看到“落红成阵”，只见一阵风过，把树头上桃花吹下一大半来，落的满身满书满地皆是。宝玉要抖将下来，恐怕脚步践踏了，只得兜了那花瓣，来至池边，抖在池内。那花瓣浮在水面，飘飘荡荡，竟流出沁芳闸去了。
　　（节选自第二十三回《西厢记妙词通戏语牡丹亭艳曲警芳心》）
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　割席图
　　魏华北
　　城外八里有古庙和大洼，还有两处相邻的院落，一处住的是胡忘尘，一处住的是路子午①，二人都酷爱葫芦。棚架相接，枝枝蔓蔓，跨墙过院，春夏绿作一片，秋冬缀若星斗。
　　忘尘是名儒，就近垦了二亩薄田，闲时葫芦架下烹茶读书，养的是心志。
　　子午精的是手艺，烙铁为笔，葫芦当纸，勾斫皴染，运用自如，擅作《高士图》，画中有二人在葫芦架下对饮或者博弈，沉吟者瘦高清雅似胡忘尘，大笑者口阔齿缺恰如自身写照。
　　盛夏之日，庙里的暮鼓才刚敲过，夕阳下，忘尘拎一坛酒，