约23010字。

　　第三单元 因声求气 吟咏诗韵
　　——中国古代诗歌鉴赏方法指导
　　学习目标：
　　1、把握中国古典诗歌声律的一般特点。
　　2、有感情地吟咏、诵读古典诗歌，感受古典诗歌的音乐美。
　　3、深刻理解古典诗歌作品蕴含情感。培养自主鉴赏能力。
　　学习方法：
　　1、因声求气，就是感受诗的节奏，根据声韵的特点，把握诗的精神。“因声求气”中的“因”解释为＿＿＿＿，“声”是指＿＿＿＿，“求”解释为＿＿＿＿，“气”是指＿＿＿＿。
　　2、吟咏诗韵，就是字词本身所包含的感情，通过声情并茂的诵读、吟咏，体味诗歌的思想感情。
　　课时安排：1课时
　　教学过程：
　　第一课时
　　一、学习指导 解“读”
　　在诵读诗歌的时候，应该从哪些方面加以注意，来达到“因声求气，吟咏诗韵”的目的，进而促进对诗歌美感的把握、对思想感情的领悟呢？
　　1、定准基调：基调在音乐作品中是指主要的高低长短，配合成组的音，通常用以贯穿作品的全过程。诵读中的基调是根据感情而确定的气息、音色。一般说来：
　　爱的感情“气徐声柔”；憎的感情“气足声硬”；悲的感情“气沉声缓”；喜的感情“气满声高”；
　　惧的感情“气提声凝”；欲的感情“气多声放”；急的感情“气短声促”；冷的感情“气少声平”；
　　怒的感情“气粗声重”；疑的感情“气细声粘”。
　　唐诗、宋词也不外乎表达喜怒哀乐之情。其中程度不同，声音的表现也不同：
　　小喜往往声丽，如“有时三点两点雨，到处十枝九枝花”；
　　小怒往往声愤，如“颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐流水”；
　　小哀往往声伤，如“泪流襟上血，发变镜中丝”；
　　小乐而往往声逸，如“谁家绿酒欢连夜，何处红妆睡到明”；
　　大喜往往声放，如“春风得意马蹄疾，一日看遍长安花”；
　　大怒往往声躁，如“解通银汉终须曲，才出昆仑便不清”；
　　大哀往往声惨，如“主客夜呻吟，痛人妻子心”；
　　大乐往往声荡，如“骤然始散东城外，倏忽还逢南陌头”。
　　2、掌握知识技巧——声律知识
　　诗文的韵律音乐性首先体现在音顿的疏密、音尾的长短、音高的抑扬、音量的强弱几个方面有明显的对比，吟诵时应该有所变化。
　　一般来说，每个节拍的后一个字遇到平声时，可适当延长，遇到仄声时宜作停顿，可以达到抑扬顿挫的效果。
　　①节奏
　　七言诗的节拍“2221、2212、223” 。如：      五言诗的节拍：“23、212、221”。如：
　　孤帆/远影/碧空/尽，唯见/长江/天际/流。          欲穷／千里目，更上／一层楼。
　　乱花/渐欲/迷/人眼，浅草/才能/没/马蹄。          海内／存／知己，天涯／若／比邻，
　　日啖/荔枝/三百颗，不辞/长作/岭南人。            白日／依山／尽，黄河/入海／流
　　②快慢
　　高兴、害怕、激动、愤怒宜快；  悲伤、失望、冷谈、庄严宜慢
　　③抑扬
　　字有四声，阴阳上去；句有起伏，抑扬顿挫。
　　高升调：表示鼓励、号召、反问、申诉等感情。降抑调：表示果敢、坚决、自信、赞扬等感情。
　　平直调：表示悲痛、冷淡、庄严等感情。曲折调：表示惊讶、怀疑、讽刺、双关等复杂的感情。
　　④轻重
　　在词或语句里念得加重的音叫作重音。重音又可分为语法重音和逻辑重音。语法重音是句中的主要动词和表性状和程度的状语。逻辑重音是读者随情感的需要突出和强调的词语。
　　3、情感要求
　　吟诵者所需要的是发自内心深处的情感。要想使你的吟诵具有很强的艺术感染力，首先要在感情上打动别人。而要在感情上打动别人，就必须先自己为作品的感情所激动。法国著名雕塑家罗丹说过：“艺术就是感情。”没有感情的吟诵自然就称不上是艺术，要想使你的吟诵有一定的艺术性，就必须动真情，有深情。
　　二、知识链接
　　中国古代诗歌的表达技巧
　　1、表达方式： 
　　诗词中主要运用叙述、描写、议论与 抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式主要有直接抒情