1课时，约10500字。
【课    题】古代戏剧单元小结
【教学目标】1、小结古代戏剧的发展及特点。
2、了解重要的戏剧作家。
3、小结学习鉴赏古代戏剧的方法。
【重点、难点】小结学习鉴赏古代戏剧的方法。
【教学手段】电脑、投影
【课    时】1课时
【教学过程】
导     语
我国的戏曲艺术源远流长，名扬中外。现在，许多人对这一古典艺术形式仍然钟爱有佳，我们不仅要感受流行的时尚，更要体会古典的魅力，这节课我们就来谈谈古代戏剧的学习和鉴赏。
首先我们来看一下本单元的学习要求和学习重点：
学习要求：
1、了解古代戏剧的发展脉络、基本形式及特点。
2、掌握主要时期特别是元明清时期重要的戏剧作家及作品。
3、了解元杂剧和明清传奇的特点，总结古代戏剧鉴赏方法。
学习重点：鉴赏古代戏剧的语言和艺术手法
下面我们先来了解古代戏剧的发展脉络、基本形式及特点。
一、    中国古典戏剧的发展脉络、基本形式及特点：
中国古典戏剧是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且在世界剧坛上也占有独特的位置，它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。首先我们来回顾一下中国古典戏剧发展脉络：
（一）中国戏曲发展脉络：
1、萌芽阶段：中国戏曲最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞——“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
春秋战国——汉代：模仿劳动的歌舞——娱神歌舞     娱人歌舞。
          竞技为主的——角抵（百戏）
汉魏——中唐：问答方式表演的——参军戏
扮演生活小故事的歌舞——踏摇娘
2、成形阶段：中唐以后飞跃发展，戏剧艺术逐渐成形。宋代的“杂剧”、金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”都为元代杂剧打下了基础。
中唐以后飞跃发展，戏剧艺术逐渐成形。
              宋代：杂剧
金代：院本、讲唱形式的诸宫调
3、成熟阶段：
古典戏剧发展到元代，进入了成熟阶段。元代杂剧，在民间戏曲肥沃的土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟阶段。元代著名的杂剧如关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、郑光祖《倩女离魂》等，这些作品都具有很高的思想艺术价值，值得我们深入地学习和品味。
4、继续发展阶段：
到了明代，产生了传奇，它的前身是宋元时期流行于民间的南戏。明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖，代表作《牡丹亭》。清代的传奇创作总得来说没有明代兴盛，但也有一些优秀的作品，如孔尚任《桃花扇》、洪升《长生殿》。
宋元民间的南戏      明代传奇（较兴盛）如汤显祖《牡丹亭》
清代传奇（有所衰落）如孔尚任《桃花扇》、洪升《长生殿》
下面我们来看一下中国戏剧的基本形式： 
（二）中国戏曲基本形式：
中国古代戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。
1、宋元南戏：是南曲戏文的简称，北宋末年流行于浙东沿海一带，到元末明初较为成熟。也称温州杂剧或永嘉杂剧。